进音乐厅听音乐会✿✿◈◈★,门槛不高✿✿◈◈★,但要与古典音乐发生共情✿✿◈◈★,门槛却不低✿✿◈◈★。即便坐在离乐团最近的位置365体育亚洲唯一官网入口欢迎您✿✿◈◈★,能清晰地看到乐手脸上的汗珠和细微的表情✿✿◈◈★,但倘若不是通过聆听海量唱片千锤百炼的古典发烧友✿✿◈◈★,那些旋律恐怕还是太抽象了✿✿◈◈★。所幸✿✿◈◈★,音乐的普及有迹可循✿✿◈◈★。从英国的老牌摇滚乐队皇后乐队到本世纪红遍华语乐坛的女子演唱组合S·H·E✿✿◈◈★,乐人们都没少从古典音乐汲取养分✿✿◈◈★。但仅仅“把古典流行化”显然还不够365体育亚洲唯一官网入口欢迎您✿✿◈◈★,还得“把抽象视觉化”✿✿◈◈★,让音乐不但可以用耳朵听✿✿◈◈★,还能用眼睛看✿✿◈◈★。
在唱片时代✿✿◈◈★,“看得见的音乐”是专辑封面365体育亚洲唯一官网入口欢迎您✿✿◈◈★、歌手海报✿✿◈◈★、音乐录影带✿✿◈◈★,它们共同构建了专辑的灵魂365体育亚洲唯一官网入口欢迎您✿✿◈◈★。而在数码时代✿✿◈◈★,当下载音乐几近免费✿✿◈◈★,热爱音乐的人们却愿意舟车劳顿逃离慕尼黑✿✿◈◈★、一掷千金✿✿◈◈★,进入音乐节✿✿◈◈★、演唱会等现场感受音乐✿✿◈◈★,音乐被视觉化也有了更多可能✿✿◈◈★。
除了流行音乐✿✿◈◈★,古典音乐✿✿◈◈★、现当代舞蹈✿✿◈◈★、音乐剧也不遗余力地让音乐能被看见✿✿◈◈★。拿斯特拉文斯基的《春之祭》举例✿✿◈◈★,自二十世纪初诞生以来✿✿◈◈★,它便被视为是极具革命性的音乐作品✿✿◈◈★,时至今日✿✿◈◈★,依旧有诸多野心勃勃的编舞家对它跃跃欲试365体育亚洲唯一官网入口欢迎您✿✿◈◈★,无论是皮娜·鲍什充满爆发力的仪式感✿✿◈◈★,沈伟的克制缜密还是杨丽萍的民族风情逃离慕尼黑✿✿◈◈★,尽管彼此风格大相径庭✿✿◈◈★,但都不约而同地将《春之祭》的旋律精髓诠释得淋漓尽致✿✿◈◈★。
更激进的艺术家✿✿◈◈★,则不满足于用光怪陆离的编舞风格挑战音乐✿✿◈◈★,还需要科技手段的介入✿✿◈◈★。2015年的上海夏季音乐节✿✿◈◈★,来自奥地利的艺术家克劳斯·奥伯迈尔曾经创作过一版3D《春之祭》✿✿◈◈★,他利用即时摄像和编程技术✿✿◈◈★,将舞者的舞蹈过程拍摄下来365体育亚洲唯一官网入口欢迎您✿✿◈◈★,同步投射到舞台中央的大屏幕上✿✿◈◈★,观众则需要戴上3D眼镜✿✿◈◈★,观看舞者如何在大屏幕上与编程好的数码空间互动✿✿◈◈★。前两年我参加过一个VR技术和肢体结合的工作坊✿✿◈◈★,工作坊的带领者播放《春之祭》✿✿◈◈★,参与者则戴上VR眼镜✿✿◈◈★,听着音乐通过舞蹈与屏幕上的影像进行交互✿✿◈◈★,而舞动的轨迹则会留在屏幕上逃离慕尼黑✿✿◈◈★。每位工作坊的参与者✿✿◈◈★,都会通过自己的舞蹈✿✿◈◈★,创作出一幅独一无二的《春之祭》抽象画✿✿◈◈★。
在“总体艺术”的概念普及下✿✿◈◈★,在当代舞蹈剧场中逃离慕尼黑✿✿◈◈★,音乐的重要性被提升到和舞者旗鼓相当的位置逃离慕尼黑✿✿◈◈★。最近看过的舞蹈作品中✿✿◈◈★,来自金星舞蹈团的《我》和陶身体剧场的《无数系列·对照》都是舞者用身体回应即兴演奏的真实写照365体育亚洲唯一官网入口欢迎您✿✿◈◈★。《我》是部体量精致的作品✿✿◈◈★,只有一名舞者和一名即兴钢琴演奏✿✿◈◈★,空旷的舞台上放着一把椅子✿✿◈◈★,它是和舞者的身体发生接触的支点✿✿◈◈★,舞者汪涛手执手电筒✿✿◈◈★,打出来的光成为舞台效果的一部分✿✿◈◈★。尽管并未动用高科技手段✿✿◈◈★,但和3D版《春之祭》异曲同工✿✿◈◈★,都有种人体和光影共同作用下的线条美✿✿◈◈★。
《无数系列·对照》的构思则复杂得多✿✿◈◈★。一向以“苦行僧”形象为人津津乐道的陶身体剧场逃离慕尼黑✿✿◈◈★,在以“数位系列”风靡国内外舞坛之后✿✿◈◈★,开启了一项颇具野心的创作计划——他们邀请不同领域的艺术家跨界合作并进行现场表演✿✿◈◈★,而《无数系列·对照》则为该计划拉开帷幕✿✿◈◈★,成为首个面世的作品✿✿◈◈★。音乐人小河受邀为演出进行编曲和现场演奏✿✿◈◈★,同样进行现场演奏的✿✿◈◈★,还有舞台后方的十名古典乐手✿✿◈◈★。舞蹈有大量双人舞群舞的段落✿✿◈◈★,舞者们两两成一组✿✿◈◈★,根据现场演奏的节奏与旋律✿✿◈◈★,用接触即兴的方式探索支撑彼此身体的方法逃离慕尼黑✿✿◈◈★。
若说舞蹈剧场中的即兴配乐是为舞者的情绪提供依据✿✿◈◈★,还有一些“看得见的音乐”则承担叙事的功能✿✿◈◈★,这些音乐通常出现在电影交响音乐会和音乐剧中✿✿◈◈★。历届上海夏季音乐节365体育亚洲唯一官网入口欢迎您✿✿◈◈★,《泰坦尼克号》《黑客帝国》《2001✿✿◈◈★:太空漫游》等电影都曾以电影交响音乐会的方式呈现✿✿◈◈★,电影中的配乐✿✿◈◈★,交由交响乐团进行现场演奏✿✿◈◈★,为观众还原电影诞生初期的观影方式✿✿◈◈★;音乐剧《拉赫玛尼诺夫》《I Love You》则将现场演奏搬上舞台✿✿◈◈★,让观众能随着音乐体会主人公在不同场景下的心境✿✿◈◈★。音乐剧《长靴皇后》曾经开设手语特别场✿✿◈◈★,并为演出配备手语翻译✿✿◈◈★,手语翻译在演出过程中站在聋人观众区前✿✿◈◈★,用打手语的方式翻译唱词和剧情✿✿◈◈★,并用充满节奏感的肢体语言✿✿◈◈★,让聋人观众在听不见音乐的情况下✿✿◈◈★,看得见节奏✿✿◈◈★。
乐评人焦元溥曾在他的乐评集《乐之本事✿✿◈◈★:古典乐聆听入门》中提道✿✿◈◈★:“如果‘冒险’不限于身体位移✿✿◈◈★,那么在艺术世界中✿✿◈◈★,我们永远能以心灵做极限运动✿✿◈◈★,以思考造访异国✿✿◈◈★。”感谢这些热爱思考✿✿◈◈★、勇于冒险的创作者逃离慕尼黑✿✿◈◈★,让音乐能被“看见”✿✿◈◈★,让欣赏音乐变得更容易✿✿◈◈★。返回搜狐✿✿◈◈★,查看更多beat365✿✿◈◈★。传播学院✿✿◈◈★,财经金融海外留学✿✿◈◈★,体育新闻✿✿◈◈★,大学教育✿✿◈◈★。信息技术✿✿◈◈★,
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